‘影片最后以当时李文世的名曲《红霞》为片尾曲，这首音乐是珠树向太郎点的歌，太郎由于没法自己广播，在临终前写信向当时人气的音乐广播电台点播，但信最终没能寄出，而是在珠树长大后在太郎的遗物中发现。在时隔15年后，太郎的最后一个终生的愿望得以实现。在《红霞》音乐响起的时候，影片也随之结尾。整个结尾没有任何拖沓，剧中感情的表达恰到好处，没有任何矫揉造作，比起许多爱情电影的情感泛滥，这部戏表现的是那么与众不同。片中男主角用尽余下的生命向爱人的表白，虽然看上去是那么的青涩，但正是这种真实感情的青涩深深的感动了观众，无论年龄c所处的境遇爱情力量在剧中表现的淋漓尽致。

    郭在容导演根据鬼冢忠的小说《两小无猜》初稿定下剧本大纲，然后开始仔细构画属于电影的人物和场景，其中有少男少女的初恋c有温暖的亲情也有直面病魔的各种人的插曲，而核心关键词则定在了“表达真心”之上。

    影片主人公太郎是个正值青春期的十二岁少年，他想对心仪的女孩说一声“爱你”，却总开不了口。类似的经历几乎每个人都曾有过，但可能早已淡忘。太郎的这份少年的纯情或许会触动心上最柔软的那一点，让对悲欢离合早已麻木了的眼睛湿润起来。

    太郎选择了广播作为他特殊的表达方式，而这一设定为单纯的初恋故事赋于了深厚的寓意。

    对现代人来说，网络c手机c游戏和电视已经逐渐的成为主要的娱乐消遣，虽然广播频道依然存在，但它已经不如从前那样能够如此大的影响人们的生活。而在影片所描绘的年代，广播还是影响力相当大的媒体，那时，人们喜欢捧着收音机消磨夜晚。

    和如今风行的娱乐方式相比，“你点我播”这种土法显得那么的不方便c不自由。然而，当熟悉的主持人的声音读出自己的点播要求时，那种亲近与温暖是别种媒体所无法提供的，而通过电波和自己关心的人们分享同一时刻的那种美妙也是独一无二的。

    电波里的声音提醒着我们交流的重要，提醒着我们在便捷与畅快之中警惕人与人之间的疏离，提醒着着我们应该勇敢地说出心里话。

    值得称道的是，影片并没有露骨地将广播作为一个针砭现代社会之弊的工具，敲锣打鼓地对观众进行说教，而是用一种四处弥漫的怀旧情绪来感染观众。片中穿插了许多曲目，例如李文世的《红霞》c李仙姬翻唱的《亚麻色短发的少女》朱岳临的《游走记忆的时间》，以及朱岳临翻唱的《你是为爱而生的人》c《少女时代》c《红霞》等，并用当时李文世的名曲《红霞》来应景点题。当人们沉浸在美好的电波中时，或许自然而然地就会获得某些感悟，去审视自己如今的生活。’

    这是很多媒体对这部电影的评价主流方向。

    像朱岳临这种拍了十年电影的圈内老油条，基本不会去看什么影评，通常都是像导演问一句票房怎么样，风评怎么样。之后心里有个数，就不会把心思和注意力都放在已经拍完的电影上的。

    但是孙言珍是萌新啊！这是她人生中的第一部电影，所以一直到现在她还每天不停地关注这杂志报纸以及新兴的网络等多方面媒体的评价。

    这些影评说的没有错，但是他们都只是在剧情的精神层面去分析电影的成功。

    可是在朱岳临看来，这部电影在于一个‘新’，在于与众不同，在于打破常规。以前从没有人将小孩子的爱情这么堂而皇之的摆在台面上，还做得这么清新脱俗，不落俗套，和以往的所有电影类型区别开来，才是这部电影最大的成功之处。

    这部电影能取得成功除了优秀的剧情，还有所有参与的演员都各具亮点，话题与噱头不断，一直将这部电影摆在舆论热度的最高点。

    比如放映前，

『加入书签，方便阅读』